「尤錫輝八十詩書畫文存」個展

(記者黃秀卿報導)  鹿港公會堂將於4月17日至5月12日止,展出「尤錫輝八十詩書畫文存」個展,尤先生為效法活到老學到老精神,在退休後投入漢詩書畫國學等領域,孜孜學習,十餘年顯有成效,曾三度赴泉州做專題演講交流,並經常參與各地區徵詩及書法比賽,均獲績優之獎,及作品多典藏私人、公私機構。

個展含詩作四百餘首、書畫七十餘件、文篇逾廾篇及賀詞、聯句、門聯、詩鐘等,可謂滿目琳瑯,並製作專集出版,其創作理念則以「我手寫我口」為依歸,如漢詩運用於書法。作品皆以有關鹿港地區人事物為對象,即所謂接地氣者也。

鹿港鎮長許志宏表示,尤錫輝先生年少自故鄉鹿港赴台中市任職台電公司,退休後孜孜矻矻於學有成,精神與毅力令人讚佩。其為人忠厚誠實,雖學富五車,仍不輕易示人,值茲八十壽誕,首次個展之作回鄉鹿港展出,益見其熱愛故鄉之情。許志宏指出,尤錫輝先生積極投入鹿港許多詩書畫社團,活躍於各藝文活動,身負對漢學的熱愛與使命感,無為吾輩效法之楷模,茲特呼籲各界同好撥冗前往參觀,並祝展出成功。圖/業者提供

 

國美館「林惺嶽:大自然奇幻的光影」展 解譯林惺嶽繪畫中的時代經驗

(記者黃秀卿/台中報導)  「林惺嶽:大自然奇幻的光影」展,由國立臺灣美術館與高雄市立美術館共同合作策劃,去年底首站在高雄,即獲得「臺灣10大公辦好展覽」的美譽。今年移師到臺中展出,國美館特別用不同的角度,重新脈絡化展覽的結構,以「林惺嶽繪畫中的時代經驗」為軸線,用9大分區子題,重新解譯林惺嶽畢生的創作密碼。國美館今(9)日舉行開幕式,由文化部鄭麗君部長主持,文化部藝發司張惠君司長、國美館林志明館長、蔡昭儀組長,高雄市立美術館李玉玲館長、曾媚珍研究員、藝術家林惺嶽老師、文學家陳芳明先生、作家蔡詩萍先生、財團法人文化臺灣基金會張瓊慧執行長、前立委羅淑蕾女士、黃國書立委以及多位借展、成就「林惺嶽:大自然奇幻的光影」特展的收藏家均出席,並邀請「希望兒童合唱團」用優美的歌聲與作品互動,場面盛大熱鬧。

林惺嶽是臺灣藝壇一位十分卓越突出的人物。他在繪畫創作領域深耕50餘年,始終堅持走自己的路,並以旺盛的創作力展現了獨具一格的人文關懷及文化信念。他亦是一位有滔滔健筆的藝評家及史論家,自1980年代開始即透過批判性格強烈的犀利文筆,表達個人對歷史的獨特見解,並為臺灣美術發展與文化事務發聲建言。鄭部長表示,林惺嶽是一位不斷超越自我、對藝術抱持永無止盡追求的前輩藝術家,他對臺灣的熱愛獨一無二,呈現的作品包含主客觀的的描述。透過林惺嶽的作品,能讓我們找回臺灣的另一種面貌。國美館林志明館長則提到 ,林惺嶽的創作具有豐饒渾厚的生命氣象,透過色彩、光線與光線的表現,展現一種溫厚、踏實、浸潤身心的感性穿透力,銘刻對臺灣的濃厚情感,也讓臺灣的風土民情,透過藝術達到進一步的提升、創造出不可磨滅的形象。

1939年出生於臺中的林惺嶽,1965年自國立師範大學美術系畢業後,發展出以神秘氛圍構築的超現實畫風,這段時間他用詩性的孤寂荒境,來呼應戰後至1980年代臺灣社會中憂鬱、苦悶的時代人心。他的創作路向在1980年代中期從超現實幻境逐漸過渡到臺灣現實的山水題材中,80年代後期並開始踏遍臺灣的山川、溪流與海岸,完成了一系列以臺灣自然百態為主題的創作,並藉由壯美的巨山、飛瀑、野溪,隱喻解嚴後臺灣民間湧動的生命能量。林惺嶽身兼畫家、評論家、藝術教育工作者、策展人的多重身份,自1990年代以來在臺灣美術界諸多重要事件,都能看到他活躍的身影。而在2010年以後,林惺嶽以70以上之齡反其道而行,登上高空作業車揮灑彩筆,履履挑戰數千號以上的巨型繪畫,在帕金森氏症與癌症的輪番侵襲中,以堅強的意志力、精采且多產的作品,對身體諸多病痛施以最強悍的反擊,展現老驥伏櫪、志在千里的壯心。

國美館規劃的「林惺嶽:大自然奇幻的光影」,拉開了一個以林惺嶽的創作轉折為經、繪畫精神世界為緯的故事軸線,除了向觀眾介紹他早期水彩畫的臺灣詩情、壯年時期用情感與身體來感受母土意義的油畫表現,並特闢專區探討他繪畫中的歷史意識。林惺嶽觀察臺灣風景的四個角度:「鏡花水月」、「水落石出」、「萬馬奔騰」、「鬼斧神工」,也首次在國美館的展場上進行對照與印證。林惺嶽用藝術家的敏銳視角、田野工作者的研究態度、歷史學家獨具隻眼的思考方式,賦予了臺灣自然風景以風華無限的生命能量。

「林惺嶽:大自然奇幻的光影」深刻呈現林惺嶽畢生對「自然」這個繪畫主題所傾注的潛心觀察與詮釋演繹。經由他各階段的精采作品,亦可以深入理解林惺嶽如何以風景為文本,以一種專屬於個人的特殊視角,反映出臺灣的在地真實與人文脈動。而本展的重要性,更在於其集結了林惺嶽近年來動人心魄的大型創作。這些作品以其巨大的尺幅、恢宏的結構、精采的光影及瑰麗的色彩,塑造了繪畫的史詩性。觀者將經由這些宏闊的畫面,能深刻的感受到畫家筆下的臺灣風土魅力,以及他眼中深具時代力量的母土形象。展覽將於國美館101、102展覽室展出至6月9日,國美館也將陸續推出相關推廣活動,歡迎民眾到館參與。展覽及活動詳情請參考國美館官網: www.ntmofa.gov.tw

燦爛美好的第三人生 75歲張淑雅遇見米籮的水墨春宴

(記者謝宗成/台中報導)  75歳的張淑雅自公務員退休之後,積極投入水墨藝海,開啟華美豐盈的人生第三幕。她是非科班出身的水墨愛好者,勤耕筆墨20餘年,獲獎無數,2019年2月23日在臺中市大墩文化中心開幕的「遇見米籮」思古幽情水墨個展,欣見其隨心所欲的彩墨畫,水墨與顏料在宣紙上共舞,觀眾將可以感受到自然純樸與美麗人生的禮讚。

張忠謀說,「退休不是結束,是另一個開始。」張淑雅退休後,先跟隨書法家高連永學習書法之奧,繼從東西方繪畫兼擅的黃書文老師習山水國畫,後師承水墨行者何木火大師研習自然山水墨韻,不僅師自然、師師法、更師師心。從不識藝術為何物,一直謙下努力不間斷,而至今日遨遊享受於繪畫帶來的樂趣,可謂「花紅不為爭春、春自豔;花開不為引蝶、蝶自來。」張淑雅一步一腳印,踏實了藝術之路,自87年入選公教美展開始,就一直博得各項美展比賽獎項的肯定,個展於臺中市葫蘆墩文化中心、港區藝術中心及屯區藝文中心外,更受邀到基隆、新竹、苗栗及臺南等縣市文化中心展出,都大受好評。她的第三人生燦爛又美好,繪畫休閒修心,參加美展競賽獲得進步與肯定,作品到處展出與眾人分享而有成就感。

本次展覽主題「米籮」,緣於某天上山運動,在山坡處看到一窪地堆了許多的米籮,像是即將被燒毀,心中油然不捨,深感昔日農具的消逝,農村古樸風光不再,遂激起思古幽情。她徵得主人同意,費力的搬了幾個米籮回家,從此天天看著它們畫著它們,參考它們做不同造型的組合變化,色彩氛圍之營造,或搭配上稻草、竹頭等,在剛與柔、動與靜、榮與枯、墨與彩、黑與白之中,再現米籮情懷,也希望讓觀賞者分享久違的米籮引發起共鳴!

大自然中的萬物是何等奧妙與神奇,舉凡奇岩峻石、斷垣殘壁、枯枝朽木、生活周遭物品,都是永遠取之不盡、用之不竭的繪畫題材。張淑雅藉著畫筆把平凡畫為永恆,展覽除米籮系列外,尚有連幅作品及生活所見系列共43件水墨創作,2019年2月23至3月13日,竭誠歡迎到大墩文化中心一起祝賀張淑雅亮麗的第三人生。圖/大墩文化中心提供

「遇見米籮-張淑雅水墨個展」詳情請上大墩文化中心網站查詢http://www.dadun.culture.taichung.gov.tw/

彰化員林演藝廳「心象之樹‧覺有情─王志銘個展」!

(記者張銀澤/彰化報導)

化縣文化局將於108年1月23日至2月24 日,在員林演藝廳展覽室舉辦「心象之樹‧覺有情─王志銘個展」,歡迎對繪畫藝術有興趣的民眾前往參加。
王志銘老師於1974年出生於台中,年幼時就對繪畫產生濃厚的興趣。小學時還曾經因為寫生時畫得太栩栩如生,讓老師懷疑是假手他人而給了0分的成績;不願被懷疑的他因故重新作畫後,終於獲得老師的讚賞與肯定給了100滿分,而開啟了他對於繪畫的熱忱與喜愛。

對王老師來說,藝術就是一連串不間斷的嘗試以及創作歷程。求學期間專攻水彩創作,就業後開始踏入電腦繪圖設計的行業。王老師曾創作許多多媒體動畫故事題材,參加「行政院新聞局劇情漫畫比賽」榮獲首獎。人生繞了大半圈後,重回他擅長的繪畫領域,與好友在台中合開設畫室。憑藉著高超的繪畫技巧、多元的教學內容,在台中逐漸站穩腳步,也小有知名度。

國美館推出「諸事大吉-豬年年畫特展」系列活動帶來吉祥好年

(記者謝宗成/台中報導)  文化部所屬國立臺灣美術館即日起推出中華民國第34屆版印年畫「諸事大吉-豬年年畫特展」,今(12)日辦理展覽記者會、頒獎典禮暨開幕式。儀式由國美館林志明館長主持,陳昭榮副館長、評審委員鐘有輝教授、倪朝龍教授、陳國展教授,多位前輩藝術家王振泰、呂燕卿、林雪卿、柳炎辰及莊普等,以及學學文創基金會駱佳鴻執行長及獲選藝術家均出席,場面熱鬧盛大。「中華民國版印年畫徵選活動」今年邁入第34屆,參與評審的作品達262件,從中遴選出首獎6件,優選10件,佳作20件及入選51件,並持承先啟後的理念,依例邀請兩位委託創作藝術家參與展出,共展出89件作品,涵蓋多種的版畫種類及主題,為版印年畫的創作注入新的活水,也顯示出臺灣豐富的版畫藝術創作能量。國美館林志明館長更特別提到,今年的版印年畫特展帶入新的元素,邀請學學文化創意基金會「小感動生肖學童彩繪活動」作品參與展出,來自藝術家蕭筑方及國小學童創作的108件作品為「諸事大吉-豬年年畫特展」染上一抹童趣,以希望透過兒童眼中對文化的感知與色彩的敏銳度,讓到國美館參觀的親子團體對版印年畫更有共鳴。

從第一屆版印年畫徵選就開始參與的鐘有輝教授提到,每年都會邀請兩位版畫界大師為特展創作作品。今年邀請的是曾經得過六次首獎的中華民國版畫學會秘書長徐明豐先生,以及亞洲大學視覺傳達設計學系講座教授游明龍先生。徐明豐的孔版作品〈圓滿平安〉以「豬」字的書寫線條作為主題,結合圓形玉珮造型及城市畫面的構成,象徵百業欣欣向榮,生活安居樂業,作品主要顏色為節慶常用的紅色,傳達人們迎接新的一年,事業順心、心想事成、圓滿平安。游明龍的〈双〉併用版作品以簡約造形元素設計吉字,上下左右構成綿延不斷的團紋,寓含喆字、囍字,代表新的一年充滿智慧與希望。色彩以桃紅色為基本調性,融合紅色到紫色的層次變化,代表開心喜悅的年節氣氛來臨。

    

本屆六位首獎作品精緻卓越,在技法和題材上各有特色,呈現年畫傳統的民俗意涵,又具有新時代新風貌。 林淑芬擅長凸版及熟練雕刻,以單版複刻創作〈雀躍亥來〉作品,名稱包含臺灣藍鵲、玉山及大小山豬,畫面中盛開的花兒與豐收的橘子意為豬年風調雨順。廖璿宇結合多版多色創作〈福壽臨門〉平版作品,穿著福字紅肚兜的豬跟壽桃表達福壽臨門之意,背景中冰裂紋樣式欞花的中式門窗,表示不如意已過去,美好立即到來。范銓祐〈諸事圓滿〉平版作品,以生活中常見物品為創作題材,透過圓圓滿滿的型態,展現諸事圓滿過好年。擅長手工絹版的曾雪梅以〈花開春滿〉一作表達人們嚮往幸福美滿的生活,園裡百花綻放,圓滾可愛的豬兒翩翩起舞、蝴蝶飛舞,祝福己亥年豐收喜樂。蔡庭歡以橡膠版單版複刻創作〈豬事平安.福滿團圓〉凸版作品,小豬一家吃年夜飯的歡樂情景表達過節團圓氣氛,桌上年菜分別代表不同祝福意義,期許新的一年家家團圓,豬事平安。多次獲得首獎殊榮的呂妍慧則結合數位版與絹版創作〈捷豬先登〉期待新的豬年可以敏捷、充滿活力,並以豬仔粉紅的膚色作為主要色調的作品傳遞新年溫馨的感覺,背景以貴氣吉祥的花朵為底,期待新的一年亮眼繽紛。

版印年畫傳承臺灣獨特的民俗藝術、開創臺灣春節的新傳統。國美館除承辦「中華民國版印年畫徵選活動」及推出特展外,也特別為親子團體設計相關活動。兒童遊戲室推出「映春納福─斗方春聯遊藝會」活動,邀請曾經入選版印年畫徵選的藝術家張瑋珊為豬年設計「諸事吉祥」、「掌上明珠」、「諸事圓滿」、「喜從豬來」等四款可愛的斗方春聯,讓學童透過手作體會版印年畫的美好與樂趣。記者會上並特別邀請自國小三年級便持續參加兒童遊戲室活動的小律示範斗方春聯印製過程,展現美術館活動從玩樂中學習的設計理念。

    年畫是傳統春節除舊佈新迎接新年的應景裝飾,具有吉祥歡樂與避邪祈福的功能,創作題材廣泛多元、內容精采且包羅萬象,是廣受民眾喜愛的民俗藝術,也成為國內外民眾爭先收藏的搶手賀禮,值得珍藏。國美館今年春節期間以版印年畫作為主題推出「國美走春‧諸事大吉」活動,1月26日起入館民眾可獲得「開門見喜」吉利紅包袋,大年初二(2月6日)並可參加「諸事平安,滿福團圓」版印年畫拓印體驗、「諸事大吉」版印年畫抽獎,以及驚喜音樂會等活動,邀請民眾至國美館走春,觀賞精彩展覽、感受喜氣洋洋的春節氣氛,一同「諸事大吉」、「豬年行大運」。圖/國美館提供

大墩文化中心帶您一窺王佩雯的漆藝遐想世界

(記者黃秀卿/台中報導)  臺中市大墩文化中心(107)年12月22日至明年1月9日在大墩藝廊(六)展出「一花一世界─王佩雯漆藝創作展」。專職漆藝創作,同時也是漆器修護師的王佩雯,以迷人多變的傳統漆藝裝飾技法,創作「翠雨閒情」、「花開偶寄」及「華想容」等系列作品,展現富有漆藝特色的花卉之美。

王佩雯老師是南投草屯人,高中念美術班,大專念雕塑,。1996年偶然的機緣參加國立傳統藝術中心「漆器藝人陳火慶傳習計畫」,從此踏入漆藝創作世界,作品曾獲大墩美展工藝類第一名、南瀛美展工藝類優選等。她也是國內少有的漆器修護師,2005年畢業於國立臺南藝術大學「古物維護研究所」,專攻傳統漆器工藝製作與漆器保存、修護,2007年在故鄉草屯成立「靜觀文物修復工作室」,2012年夫婿轉任國立故宮博物院當古物修復師,王佩雯隨之定居外雙溪,2014年臺北成立「翠雨山房」工作室。

「一花一世界─王佩雯漆藝創作展」展出「翠雨閒情」、「花開偶寄」及「華想容」系列等。「翠雨閒情」系列緣自於王佩雯老師的工作室「翠雨山房」,因為地緣之故,她常參觀國立故宮博物院,展櫃中的瓶盆花卉、文房字畫等,都讓她讚嘆著迷佇足許久,因而將古物意象引入畫中,再自作主張的種花、養魚、撲流螢,享受自娛的創作樂趣;「花開偶寄」主要記錄日常與花為伴及偶然巧遇的花開,作品多以戧金/戧彩來呈現;「華想容」系列則以花比擬女性,泥土塑型後,用脫胎夾紵的技藝來表現女性的千姿百態。

王佩雯老師表示,此次展覽作品,使用多種傳統漆藝裝飾技法,包含彩繪、罩明、蛋殼/貝殼鑲嵌、描金、高蒔繪、戧金/戧彩及雕填等技藝,來展現富有漆藝特色的花卉之美。王佩雯老師以精湛漆藝技法,簡單的花卉自然意象,營造多元的感官氛圍,讓大眾一窺當代漆藝創作在臺灣發展的多樣風貌,值得您親臨大墩文化中心鑑賞。圖/臺中市大墩文化中心提供

石相隨心 石友會會員成果展屯區登場

(記者黃秀卿/台中報導)  成立於1987年臺中石友會,自臺灣80年代賞石風潮興起之初至今,提供給臺中愛好雅石的石友們一個交流場所。即日起至12月2日於屯區藝文中心展覽室B展出「石相隨心-臺中市石友會第五屆第一次會員成果展」,並於10日上午進行開幕式,共計展出作品116件,包含得獎的雅石作品,邀請雅石愛好者及對賞石有興趣的民眾前來參與。

臺中市石友會理事長廖名斌表示,石友會迄今已超過31個寒暑,承蒙石友會先進與全省石界前輩鼎力支持,持續讓石友會發展茁壯。此次展覽主題為「石相隨心」,便是希望從不同的雅石當中,發現自然界孕育的石中奧妙,不論是紋路圖案、山巒起伏或禪風意境皆有奇趣,並從欣賞中沉澱心靈。本次展覽除單純雅石展示外,藏家亦以書畫、雕刻、藝品等等在展示桌上營造空間巧思,將雅石藝術與日常生活聯結,情境更顯風雅豐富。

雅石的欣賞不論是從石形、山水情狀、原樸風貌、石色,亦或是當中之禪意、或現代造形,仍回歸於自然之中,並連結到自身心境,呈現出賞石藝術中的精巧奧妙。邀請有興趣的民眾一同前往屯區藝文中心親身體驗。圖/屯區藝文中心提供

第23屆大墩美展頒獎典禮 11月10日揭曉「大墩獎」得主

(記者黃秀卿/台中報導)  臺中市最盛大的年度視覺藝術饗宴─「臺中市大墩美展」11月10日下午3點在臺中市中山堂舉行頒獎典禮,大墩美展由臺中市政府文化局主辦,至今已邁入第23屆,藉由公開徵件方式,廣邀來自世界各國藝術家同臺競藝。今年大墩美展收件相當國際化,匯集來自紐西蘭、以色列、馬來西亞、美國、印度、日本、蒙古之藝術作品,已然是世界性的藝術交流平臺,總件數更高達1,390件,經過55名藝術學者專家的縝密評審後,共精選出192件獲獎作品。

臺中市政府文化局於臺中市政府惠中樓301會議室舉行記者會,由大千電台DJ茱莉亞擔綱主持,開場由瓊瑢舞蹈團帶來《雀躍繽紛》舞蹈表演,以孔雀飛舞及展翅等寓意象徵每件得獎作品都將大鳴大放。

臺中市林依瑩副市長在記者會上表示,大墩美展是臺中相當具代表性的公辦美展,不僅每年吸引許多藝術創作者同臺競藝,也象徵著臺中市對美感教育扎根的用心投入,由衷感謝本屆大墩美展評審委員們的貢獻,希望藉由11月10日大墩獎的榮譽,鼓勵更多藝術創作發展。而榮獲大墩獎的作品也將成為臺中市的重要典藏品,並安排國外展覽,持續推展臺中市的文化藝術。

 會中水彩類評審委員簡嘉助老師表示,臺中市素有文化城之稱,除了許多藝文中心及展覽館,還有現在在推動的臺中綠美圖,都帶動了藝術活動的蓬勃發展。篆刻類評審委員柳炎辰老師表示,篆刻作品累積不易,大墩美展篆刻類得獎作品相當精彩,題材多元、作品具有深度,得獎者以臺灣俚語「打斷手骨顛倒勇」入印,作品用心令人感動。油畫類評審委員廖本生老師表示,大墩美展舉辦多年,是優質的藝術競賽,本屆油畫類作品件數相當豐富,也期待見到更多元、面向豐富的參賽作品。

各類第一名名單及得獎作品為:墨彩類─陳仕航《意識的孤島-寂靜》、書法類─張倍源《〈柳深‧月靜〉聯句》、篆刻類─陳昭安《闇然日章》、膠彩類─賴楚穎《尋》、油畫類─蔡函庭《幸福的青鳥II》、水彩類─游雯珍《上上下下‧來來往往》、版畫類─高春英《植物人系列之昨日、今日、明日》、攝影類─董榮裕《炸轎》、雕塑類─潘煒中《此在》及工藝類─蔡岳勳《藍洞》。

頒獎典禮邀請知名主持人何文堯與劉佳怜主持,典禮中將由本市傑出演藝團隊微笑唸歌團演出《來唸啥咪花》,以臺灣唸歌文化,為典禮揭開序幕。典禮中將播放各類別召集人影片,概述各類別的投稿作品及評審感言,並一一頒發表揚各類得獎者。中場表演則由臺灣青年管樂團帶來精采的銅管五重奏表演《綻盛經典》,最後於現場揭曉本屆「大墩獎」得主。

大墩美展頒獎典禮於11月10日(星期六)下午3時在臺中市中山堂舉行,所有得獎作品同步自11月10日至11月28日在臺中市大墩文化中心大墩藝廊(一~三、五~六)及動力空間展出。圖/文化局提供

詳細活動訊息可參閱臺中市政府文化局網站:http://www.culture.taichung.gov.tw/

國美館推出「蓮池潭外傳普拉斯+:多感官新媒體互動展」

(記者黃秀卿/台中報導)  文化部所屬國立臺灣美術館繼106年推出轉譯國美館典藏品─李明則〈左營蓮池潭〉的〈蓮池潭外傳〉後,107年10月27日起推出「蓮池潭外傳普拉斯+:多感官新媒體互動展」。日前辦理開幕式,由國美館林志明館長主持,藝術家李明則、指導委員臺藝大陳永賢教授、合作單位愛迪斯科技股份有限公司林景瑞創意總監均出席。林館長表示,國美館推動科技融藝已有四年,也越來越成熟,由最早VR(虛擬實境)的運用,到現在加入入AR(擴增實境)與MR(混合實境)技術,更聚焦於畫作中的角色與場景。也特別感謝李明則慷慨授權作品的元素,讓藝術與科技的語言可以完美融合,也更能拓展藝術多方位傳播。

李明則老師則認為這次的合作案透過科技運用把蓮池潭帶到現場,並加入了人文素養,讓觀眾能有不同的體驗與感動。陳永賢則提到李明則的作品曾在國內外展出,是臺灣很有經驗的藝術家。〈左營蓮池潭〉是2004年的作品,記錄了當年臺灣的地景與社會議題,也加入了很多藝術家的想像。本次以科技藝術重新詮釋作品中的細節,像是從另一個世界觀看作品。「蓮池潭外傳普拉斯+」依照體驗的方式分為AR與MR兩個主題展區。AR體驗區以平板電腦為互動裝置,可任意的細看〈左營蓮池潭〉的各個人物與景點,並有隨機出現畫作中的各種精怪與作者創造的傳說虛擬人物動畫。MR體驗區為個人體驗模式,體驗者透過穿載式頭盔觀看並揮動手中的感應器,進行任務式的闖關體驗,與畫中角色互動,如親身進入畫作中,延續藝術家個人的奇想橋段。愛迪斯公司林景瑞創意總監說,本次把畫作變成3D、演繹角色的動態,並透過科技讓觀眾用不同的方式來理解〈左營蓮池潭〉,希望可以吸引更多人在體驗過後更想要觀賞原作。

科技在藝術發展上提供創作傳遞想法的渠道,在現今跨領域結合的趨勢裡,數位藝術也漸漸佔有一席之地。國美館自103年推動「臺灣科技融藝創新計畫」,透過新媒體與藝術品的結合,以獨特又創新的數位內容與展示模式,吸引大眾主動觸及藝術品,並加深對藝術典藏品的瞭解與鑑賞。國美館於104年與105年相繼推出由林玉山〈蓮池〉衍生的「<蓮池>數位互動裝置展示」與「多感藝境-國寶藏品跨視界虛擬實境展」,讓參與者體驗國寶中的世界。去年則以李明則帶有武俠及連環漫畫風格的〈左營蓮池潭〉為本推出「蓮池潭外傳-VR互動展」,讓觀者化身作品中的「李公子」懲奸除惡。今年續推出〈左營蓮池潭〉的升級版-「蓮池潭外傳普拉斯+:多感官新媒體互動展」,以最新科技的加值應用,AR技術強調原作細節,猶如悠遊在藝術家描繪的左營蓮池潭、MR技術以「虛」、「實」共存營造情境式的視覺體驗,拓展多樣的展品觀賞形式,展現更多藝術與科技跨界結合的可能性。

「蓮池潭外傳普拉斯+:多感官新媒體互動展」透過新科技增添觀賞畫作的興緻與趣味性,以AR與MR技術將平面的畫作轉化成有趣的立體動態影像,使觀者猶如親臨畫中世界,真實體驗場景並與畫中角色互動。展覽將於國美館108展覽室與竹林廳旁展出至11月25日,邀請民眾參與,以不同的思維欣賞國美館典藏品,透過科技感受藝術內涵。展覽詳請可參考國美館官網: www.ntmofa.gov.tw。圖/國美館題供

自然旋律 顏聰熙水墨個展

(記者黃秀卿/台中報導)  顏聰熙因職餘拾起畫筆,師承水墨行者何木火大師,作品曾入選國際美展、中部美展、玉山美術獎等獎項,畫風多元,鄉村、山水,偶而工筆。即日起至11月18日於屯區藝文中心美學空間展出「自然旋律-顏聰熙水墨個展」,21日上午舉辦開幕,此次展出共21件作品,歡迎各界人士蒞臨參與。

顏聰熙出生於彰化縣二林鎮,是樸實的農家子弟,在求學時對美術很有興趣,無論繪畫、毛筆、雕刻都很上手,老師也常鼓勵他可往藝術方面發展,將來必有佳績。但當時顏聰熙並沒有把這件事放在心上,國中畢業後,就到臺中進入汽車行業當起烤漆學徒,在這個行業30餘年,再也沒有拿起紙筆作畫,就這樣幾十年過去了。

直到2007年顏聰熙透過朋友的介紹,開始向水墨行者何木火大師學習水墨畫,為了找尋生命內在的本質,利用工作之餘練習作畫,再次開啟了繪畫世界。「藝術是千秋萬世不分年齡,只要有恆心」這句話是啟蒙老師何木火給學生的動力起點,也讓他銘記在心。

現今的顏聰熙熱衷於水墨繪畫,並且嘗試創作大作品,試圖突破自己,要做到「宏觀探道、微觀探真」,以達行神兼備、意境深遠,能深究水墨境地。作品《松鶴延年》是顏聰熙利用烤漆用的汽車包裝紙來進行創作,大膽嘗試歷經挑戰,完成作品。期盼創作之路能達到筆隨意走、暢快淋漓,自由揮灑的境界。圖/屯區藝文中心提供